Với Pink Frog: "Âm nhạc giúp chữa lành vết thương tâm hồn"

(Sóng trẻ) - 14h30 chiều 21/11, nghệ sĩ Pink Frog đã tham gia giao lưu trực tuyến với độc giả trang tin điện tử Sóng trẻ. Đây là cơ hội để quý độc giả và những người mến mộ Pink Frog được khám phá thêm nhiều điều thú vị về dòng nhạc Indie cùng hành trình theo đuổi đam mê, khát khao và dự định âm nhạc của anh. 

Nghệ sĩ Pink Frog tên thật là Vũ Thành Lộc, là một gương mặt nổi bật của Indie. Từng ghi dấu qua các sáng tác "Tôi và em", "Ô cửa", "Câu chuyện" và chiếm trọn tình yêu của các khán giả. Các ca khúc của Pink Frog là những câu chuyện được kể bằng thứ âm nhạc trong trẻo, dung dị, nhẹ nhàng nhưng đủ để khắc sâu trong trái tim người nghe.

Âm nhạc của Pink Frog rất độc đáo, tựa như giữa một đám đông nhộn nhịp, xô bồ, bạn vẫn dễ dàng nhận ra đâu là chất nhạc của chàng trai ấy.

Chương trình giao lưu trực tuyến bắt đầu. 

Tại sao anh lựa chọn "Pink Prog" là nghệ danh của mình mà không phải là một nghệ danh khác? “Pink Frog” có ý nghĩa như thế nào đối với anh vậy ạ? (Độc giả Nguyễn Nga, [email protected])
Với nghệ danh của mình thì không có ý nghĩa gì quá đặc biệt. Ban đầu, nhóm nhạc thời sinh viên của mình có 2 người là mình và một người bạn chơi Violin có tên là Cóc Béo.

Khi nhóm nhạc đăng bài đầu tiên trên trang web SoundCloud thì cần một tên đăng nhập. Bởi vậy, mình đã nghĩ đến biệt danh Ếch nhưng thấy Ếch xanh khá phổ thông nên mình đã chọn màu hồng và cái tên cuối cùng mình lựa chọn đó là Pink Frog.

Anh bắt đầu viết nhạc từ năm nào và cơ duyên nào thúc đẩy anh theo đuổi sự nghiệp âm nhạc này? (Độc giả Thuỳ Dương, từ sóng livestream)
Quá trình viết nhạc của mình bắt đầu từ năm 2014, ban đầu mình tham gia cuộc thi văn nghệ tại các trường đại học. Vào vòng chung kết, mình cần có tiết mục để dự thi bởi vậy trong đầu đã nảy lên suy nghĩ thử viết nhạc.

Sản phẩm âm nhạc đầu tay của mình là "Break your man". Lúc đó, mình chỉ mang sản phẩm để dự thi chứ chưa nghĩ nhiều lắm về việc sẽ theo con đường âm nhạc.

Theo anh, xu hướng nhạc Indie ở Việt Nam khác gì so với nhạc Indie ở Âu – Mỹ và dòng nhạc Indie Việt mang lại cho nền âm nhạc Việt Nam là gì? (Độc giả Tuyết Nhi, thành phố Hà Nội)
Theo mình, Indie không phải một dòng nhạc, đó là cách thức để người nghệ sĩ tạo nên âm nhạc. Điều tạo nên sự khác biệt ở thị trường âm nhạc Châu Âu, Châu Mỹ và Việt Nam là ở nước ta chuộng nghe nhạc Pop Ballad còn bên Âu - Mỹ người hâm mộ nghe nhạc theo nét đặc trưng riêng của đất nước họ thường là Rock hay RnB,...

Nét nổi bật trong Indie Music đó là nghệ sĩ làm nhạc Indie phải tự làm sản phẩm âm nhạc riêng mình. Trong mỗi sản phẩm đều hiện thực hóa suy nghĩ của người làm nhạc. Chính sự tự do trong nguồn cảm hứng và phong cách sáng tác bởi vậy họ thường lấy cảm hứng từ trải nghiệm thực tế. Trong bản nhạc đó khắc họa rõ nét được phong cách cá nhân, giúp người nghe cảm nhận được góc nhìn mới đa chiều mà trước đây nền âm nhạc Việt Nam chưa đề cập đến.

Anh Pink Frog có từng 1 thử qua những phong cách âm nhạc nào trước khi theo đuổi dòng nhạc Indie hay không? (Độc giả Thu Thảo, [email protected])
Hồi còn đi học mình cũng như sinh viên khác, mình đam mê âm nhạc và dành thời gian nghe nhạc khá nhiều. Có thời gian mình đã tập tành chơi Jazz nhưng do kỹ năng cảm thụ thể loại này  không được tốt nên mình cảm thấy chưa phù hợp. Mình đã từng thử qua nhạc Rock, RnB,... còn hip hop thì chưa, nếu có thể nhất định mình sẽ thử qua. 

Anh có thể chia sẻ về sự thay đổi trong phong cách chơi nhạc từ năm 2009 đến 2021 của anh là như thế nào không? (Độc giả Tố Uyên, tỉnh Thanh Hóa, [email protected])

Mình đã chia quá trình làm nhạc Indie thành 2 gồm giai đoạn viết lời và giai đoạn tạo giai điệu.

Ở giai đoạn đầu, mình cần nhiều ngôn từ để diễn đạt câu chuyện, còn ở giai đoạn tiếp mình chắt lọc từ ngữ trau chuốt hơn. Giai điệu âm nhạc của mình ảnh hưởng ít nhiều bởi bản thân khá quan tâm về nhạc Rock.

Đến năm 2016, mình tiếp tục sáng tác bài ‘Tôi và em” hướng đến âm nhạc mang tính chất đặc trưng Việt Nam hơn để người nghe biết họ đang thưởng thức âm nhạc Việt. 

Phần đông mọi người đánh giá rằng, Indie là nhạc không theo trào lưu? Vậy theo anh điều gì khiến Indie len lỏi vào thị trường âm nhạc Việt và bùng nổ mãnh liệt đến thế? (Độc giả Minh Đức, số điện thoại 0915645xxx)

Theo mình, có thể nói Indie là một cách làm nhạc rất tự do, không phụ thuộc vào ai, các câu chuyện trong bài hát thường mang tính cá nhân. Mỗi người sẽ có một cá tính riêng và nhiều màu sắc khác nhau tạo nên bức tranh âm nhạc Indie hoàn chỉnh.

Phần lớn các bạn trẻ theo đuổi dòng nhạc này sẽ có sự tự do, hơi ngây ngô một chút, có sự khám phá bản thân nhiều hơn, thể hiện cá tính của bản thân nhiều hơn. Chính vì vậy họ có thể nói lên cái tôi của mình qua những giai điệu, lời hát trong chính sáng tác của mình.

Công thức làm nhạc chung của người chơi Indie là “3 tự”: Tự sáng tác, tự sản xuất và tự trình diễn. Vậy Pink Frog đã gặp những khó khăn gì trong khi tự mình đảm nhận tất cả các vai trò của 1 người nhạc sĩ độc lập như viết nhạc, sáng tác, sản xuất và trình diễn? (Độc giả Lan Hương, từ sóng livestream)
Đây có lẽ là một vấn đề khá nhiều bạn trẻ quan tâm, và quá trình sáng tác là quá trình thú vị nhất của người nghệ sĩ. Vì ở thời điểm đó cá nhân họ chuyển từ câu chuyện và cảm xúc của mình thành lời ca tiếng nhạc.

Sau đó, chuyển tới khâu sản xuất và đây cũng là khâu mình cảm thấy khó khăn nhất. Bản thân tự viết sản phẩm lên cây đàn của mình thì khá dễ. Tuy nhiên, đến quá trình hoà âm phối khí, sản xuất sản phẩm thì gặp nhiều khó khăn là điều không thể tránh khỏi. Trở ngại lớn nhất là bởi mình chưa có nhiều kiến thức cũng như kỹ năng về quá trình này. 

Anh xây dựng nguồn cảm hứng từ đâu để có thể viết nên những bản nhạc rất "lãng mạn và hoài niệm” như vậy? (Độc giả Xuân Trọng, số điện thoại 0862734xxx)

Cảm hứng sáng tác đối với mình rất đơn giản, nó có thể là những tình huống, sự kiện diễn ra trong cuộc sống, có thể là một cuộc gặp gỡ những người quan trọng trong cuộc đời hay buồn hơn là chia ly và cũng có thể là một tình huống giao thông nào đấy diễn ra ở trên đường, những câu chuyện mỗi khi gặp bạn bè… tất cả đều tạo cảm hứng âm nhạc cho mình. 

Vào năm 2016, khi bắt tay vào viết ca khúc "Tôi và em" mình cảm thấy được âm nhạc Việt Nam thực sự rất tuyệt vời. Về chất liệu âm nhạc mình dùng từ âm nhạc dân ca Bắc - Trung - Bộ, mỗi vùng miền lại có một nét đặc trưng không hề pha lẫn. 

Mình cảm thấy may mắn khi được nghe mẹ hát rất nhiều những khúc hát ru dân ca Nam Bộ, Bắc Bộ... có lẽ nguồn cảm hứng của mình xuất hiện một cách tự nhiên từ đó.

Dòng nhạc Indie thời gian gần đây trở nên phổ biến ở Việt Nam, nhưng nhiều người lại cho rằng dòng nhạc này kén chọn người nghe, anh nghĩ sao về điều này? (Độc giả Trà My, tỉnh Bắc Giang, số điện thoại 0766367xxx)
Theo cá nhân mình, việc dòng nhạc Indie trở nên bùng nổ và phổ biến trong thị trường âm nhạc Việt Nam là bởi sự đầu tư về công cụ, phương tiện sáng tạo sản phẩm âm nhạc. Chính điều đó đã góp phần nâng cao vị thế, chất lượng của dòng nhạc Indie, khiến dòng nhạc này dễ tiếp cận được với người nghe hơn.
Tuy nhiên, nhạc Indie cũng khá kén người nghe bởi ở thị trường âm nhạc Việt hiện nay có rất nhiều sản phẩm được đầu tư kỹ lưỡng, công phu về cả nội dung và hình thức. Còn Indie là thể loại nhạc sơ khai, chỉ cần có một cái điện thoại thông minh hay một cây đàn đã làm được một sản phẩm âm nhạc mang cảm hứng sáng tác của cá nhân nghệ sĩ rồi.
Có nhiều người nghe nhạc chuộng về hình thức sản phẩm hơn nội dung. Hiện nay, nghệ sĩ theo đuổi dòng nhạc Indie đã có sự chú tâm nhất định. Họ đầu tư sâu vào chất lượng sản phẩm về cả hình thức lẫn nội dung. Để khi âm nhạc đến được với người hâm mộ thì đó là một sản phẩm chất lượng và chỉn chu nhất. 

Theo quan điểm của anh Pink Frog, một sản phẩm âm nhạc Indie cần yếu tố đặc biệt nào để thu hút khán giả, cũng như tạo hiệu ứng truyền thông mạnh mẽ? (Độc giả Việt Anh, thành phố Hà Nội)

Không chỉ nhạc Indie mà mình nghĩ một sản phẩm âm nhạc nói chung đều sẽ có yêu cầu nhất định để làm thỏa mãn nhu cầu của người nghe, điều đó phụ thuộc rất nhiều vào quan điểm âm nhạc của người viết. Nếu chúng ta hướng đến đối tượng đại chúng thì trong sản phẩm âm nhạc về kết cấu bài hát, lời nhạc, giai điệu phải mang tính thị trường, dễ nghe và hướng đến phần lớn người nghe.

Còn khi bạn muốn hướng đến đối tượng thính giả nhất định ở một độ hoặc một nhóm nhất định có chung sở thích âm nhạc mà họ muốn nghe âm nhạc mang âm hưởng hơi cũ, cổ điển một chút thì chúng ta càng phải để ý hơn tới nhu cầu của họ.

Để có một sản phẩm thành công, cần dựa vào rất nhiều yếu tố, quan trọng nhất là bạn cần xác định được "Mình là ai? Mình muốn cái gì? Mình thích làm gì?... muốn đưa đến cho khán giả những gì?"

Trong quá trình làm nhạc của mình, anh Pink Frog có những kỉ niệm đáng nhớ hay những dấu ấn nào khó quên anh hãy chia sẻ cho tôi cùng khán giả cùng biết được không? (Độc giả Minh Vũ, số điện thoại 0923102xxx, tỉnh Hải Dương)

Có rất nhiều kỉ niệm đáng nhớ trong sự nghiệp làm nhạc của mình. Nhưng để chọn ra một điều đáng nhớ nhất thì có lẽ mình nhớ mãi về những người bạn đồng hành cùng mình trong âm nhạc. Họ vô cùng tuyệt vời!. 

Không chỉ là số ít người bạn trong band nhạc, mình còn những người anh em tri kỉ đã kết nối tâm hồn cùng nhau qua sợi dây âm nhạc. Họ luôn đồng hành, động viên và tiếp thêm nghị lực giúp mình vững bước hơn trên chặng đường theo đuổi đam mê.

Mình thấy biết ơn những người bạn ấy rất nhiều. Bởi nhờ họ, mình mới có thể tìm được nhiều chất liệu âm nhạc, nguồn cảm hứng cũng như góc nhìn và cảm xúc đa chiều để sáng tác thành công những sản phẩm âm nhạc "chất", tạo được dấu ấn trong lòng người hâm mộ. 

Những ca khúc của Pink Frog tựa như những câu chuyện được kể bằng thứ âm nhạc trong trẻo, dung dị, nhẹ nhàng. Vậy anh có khi nào anh nghĩ mình sẽ viết 1 bài nhạc mang phong cách sôi nổi, năng động hay không? (Độc giả Quang Tuấn, số điện thoại 0326636xxx, thành phố Hà Nội)

Nhạc sôi nổi, năng động thì mình cũng đã nghĩ đến. Bản thân mình cũng đã và đang nghĩ đến việc viết nhạc thiếu nhi, bởi đây là một chủ đề rất hay. Tuy nhiên, có lẽ do cảm hứng chưa đến hoặc do kỹ năng của mình chưa rèn luyện đủ để tự tin cho ra các sản phẩm ở thể loại ấy.

Mình đang ấp ủ trong thời gian sắp tới mình sẽ cố gắng rèn luyện kỹ năng hơn để cho ra những sản phẩm mang nhiều phong cách âm nhạc khác nhau, để phù hợp với thị hiếu và mong muốn của thính giả.

MV “Tôi Và Em” là một trong những sản phẩm âm nhạc đặc biệt gây ấn tượng với người hâm mộ khi tác phẩm được xây dựng thành một câu chuyện hoàn chỉnh. Vậy anh có thể chia sẻ cho tôi cùng tất cả quý vị độc giả đang theo dõi giao lưu trực tuyến được biết về cảm hứng để tạo nên một MV đầy cảm xúc và hoài niệm như vậy không? (Độc giả Nguyễn Hoa, tỉnh Quảng Ninh, số điện thoại 0367223xxx)

Nói riêng về MV "Tôi và em", tên gọi cũng giống như lời bài hát, tất cả mọi thứ đều đến rất tình cờ. Lúc đó, mình có người bạn làm ở studio sản xuất MV. Trong một cuộc gặp gỡ, qua cuộc trò chuyện người bạn đó đã đề xuất xin phép được làm MV cho bài hát này. Ngay sau đó, 2 anh em đã bàn bạc lên ý tưởng và bắt tay vào làm MV “Tôi và em”. Quá trình sản xuất MV rất suôn sẻ, thuận lợi trong khâu sản xuất.

Trong môi trường truyền thông số, nếu các nghệ sĩ của dòng nhạc Indie không thực hiện các chiến dịch quảng cáo sản phẩm thì bằng cách nào đưa sản phẩm âm nhạc của mình đến gần hơi với công chúng hâm mộ? (Độc giả Quỳnh Anh, [email protected])

Nếu không dùng phương tiện truyền thông thì rất khó khăn đối với các nghệ sĩ theo dòng nhạc Indie. Theo ý kiến của mình, từ lúc mình theo dòng nhạc Indie, thường những người tiếp cận của mình là đối tượng đang đi tìm “chuyến phiêu lưu” trong âm nhạc, họ muốn tìm một hành trình để trải nghiệm nhiều điều khác nhau.

Do đó, nếu mình không chủ động tìm đến phương tiện truyền thông để quảng bá thì tự thân sản phẩm âm nhạc phải có một vị trí nhất định nào đó trong lòng khán giả và phải thật xuất sắc thì mới có thể giữ chân công chúng gắn bó với âm nhạc của mình.

Có quan điểm cho rằng, khi các nghệ sĩ độc lập đi lên Mainstream, sẽ đánh mất đi giá trị, bản sắc riêng của mình. Vậy quan điểm của Pink Frog về vấn đề này như thế nào? (Độc giả Tiến Dũng, số điện thoại 03962266xx)

Đối với mình, điều quan trọng là bản thân phải hiểu mình muốn gì từ âm nhạc. Khi bạn muốn có thật nhiều người nghe âm nhạc của mình và khi muốn hướng đến cái chung nhất trong âm nhạc thì cần phải hy sinh một phần cái riêng. Tuy nhiên, nếu nói “mất đi bản sắc riêng” mình nghĩ vấn đề này sẽ không quá ảnh hưởng hay làm thay đổi đến chất nghệ sĩ của chính mình. Mỗi người có một “chất” riêng nên khi ta thành thật với chính mình thì chúng ta vẫn sẽ là chúng ta.

Theo ý kiến của mình, các nghệ sĩ Indie muốn đi lên Mainstream thì cũng là một điều tốt, vì khi sản phẩm của họ được đầu tư nhiều hơn thì sẽ cho ra những đứa con tinh thần tuyệt vời hơn.

Tình hình dịch bệnh Covid – 19 diễn biến phức tạp đã ảnh hưởng như thế nào đến kế hoạch sáng tác và phát triển sản phẩm âm nhạc của anh? (Độc giả Tiến Hưng, số điện thoại 09663701xx, Hà Nội)
Mình khá may mắn khi đây là giai đoạn mình quyết định không đi diễn nhiều nữa và sẽ ở nhà sáng tác các album âm nhạc cùng với những người anh em trong ban nhạc của mình. Và tất cả các khâu từ lên ý tưởng, viết lời, sản xuất sản phẩm chỉn chu thì mình đều có thể làm tại nhà.

Anh Pink Prog có thể bật mí cho mọi người biết về sản phẩm âm nhạc hay album âm nhạc của mình sắp ra mắt vào thời gian tới không ạ? (Độc giả Khánh An, tỉnh Khánh Hòa)
Có lẽ sang đầu năm 2022, mình sẽ tập trung hơn vào sự nghiệp sáng tác để có thể gửi đến khán giả một album âm nhạc đa màu sắc và chỉn chu, chất lượng tốt nhất để đánh một dấu mốc quan trọng trong sự nghiệp sáng tác âm nhạc của mình.

Ngoài dự định về sản xuất sản phẩm âm nhạc, hiện anh có đang quan tâm phát triển ở lĩnh vực nào khác không? (Độc giả Hà Thu Hạnh, thành phố Hà Nội)
Bên cạnh việc sản xuất âm nhạc, mình đang ấp ủ một sản phẩm cá nhân với một người bạn làm series phim ngắn và nhiều nội dung khác trên các nền tảng mạng xã hội. Trước mắt mình chỉ bật mí một chút vậy thôi để kích thích sự tò mò cũng như thú vị cho các khán giả hâm mộ và yêu thích dòng nhạc Indie. Mong khán giả sẽ đón nhận các sản phẩm sắp tới của mình.

Thời gian tới, anh có kế hoạch sẽ tìm thêm những người bạn đồng hành và xây dựng hình ảnh một band chuyên nghiệp không? Hình ảnh mà anh muốn hướng đến trong tương lai là gì? (Độc giả Đỗ Quỳnh Trang, Hà Nội, 09786xxxxx, [email protected])
Việc tìm thêm những thành viên khác thì chưa nằm trong dự định của mình. Hiện tại những vị trí trong band của mình đã hoàn thiện với 7 thành viên. Tất cả mọi người trong band đều hỗ trợ, phối hợp với nhau một cách ăn ý.

Tuy nhiên đối với việc tìm kiếm thành viên mới thì đó là một ý kiến rất hay để chúng mình có thể làm nên những chất liệu mới hơn, lạ hơn ở những khía cạnh trong cuộc sống để làm chất liệu cho những sản phẩm mới. Trong thời gian tới, chúng mình sẽ cố gắng đem đến những cái nhìn hiện đại, mới mẻ hơn trong thể loại âm nhạc Indie này gửi đến người hâm mộ.

Hiện nay, anh Pink Frog có thể cho biết cộng đồng Indie Việt đã có sự kết nối, giao lưu như thế nào ở trong nước và hơn cả thế? (Độc giả Đặng Mai Hương, Hà Nội, [email protected])
Thời gian gần đây mình khá tập trung vào âm nhạc cá nhân nên mình cũng không thực sự có quá nhiều thông tin về cộng đồng âm nhạc Indie trong nước.

Tuy nhiên, anh em trong cộng đồng âm nhạc này khá là thân thiết và suồng sã. Mình hy vọng trong thời gian tới nếu có cơ hội, mình sẽ dành nhiều thời gian và tâm huyết hơn nữa trong sáng tác âm nhạc để có thể vươn ra một môi trường mới hơn và phạm vi rộng lớn hơn.

Anh Pink Frog đã viết nhạc được nhiều năm, có nhiều kinh nghiệm trong dòng nhạc Indie. Bởi vậy anh có thể chia sẻ những trải nghiệm và lời khuyên của mình đến người yêu thích và có dự định đi theo dòng nhạc Indie? (Độc giả Nguyễn Thị Hoài, thành phố Hà Nội, [email protected])
Ở với vị trí của một người yêu thích âm nhạc và viết nhạc thì mình nghĩ các bạn trẻ đang có dự định khám phá dòng nhạc Indie hãy thật tự tin, viết lên những cảm xúc thật của bản thân và hãy sống trọn với cảm xúc và đam mê cháy bỏng trong mình.
Nếu bản thân thực sự muốn đi theo con đường âm nhạc, chúng ta hãy rèn luyện và học tập, trau dồi thêm nhiều kiến thức ở thế giới quan xung quanh. Quan trọng hơn cả mỗi cá nhân cần tiếp tục phát triển tốt những khả năng mà mình có để viết lên những bài nhạc hay nhất mang sắc màu cá nhân.

Trang tin điện tử Sóng trẻ xin chân thành cảm ơn quý độc giả đã theo dõi và tương tác với buổi giao lưu trực tuyến. Kính mong quý độc giả tiếp tục đón nhận các tác phẩm tiếp theo trên trang tin điện tử Sóng trẻ. Mọi phản hồi xin gửi về hòm thư góp ý của trang tin [email protected]. 

Ban biên tập Sóng trẻ rất mong nhận được sự tương tác và theo dõi của quý độc giả.

Xin chân thành cảm ơn!