Cười một thế giới khác thường để trăn trở cho những điều bình thường
(Sóng trẻ) - Tiếng cười đều được tạo ra từ những điều bình thường nhất của cuộc sống đời thường. Đó là chất liệu cho những sự khác biệt có thể gây cười. Đến với triển lãm “Cười! Nghệ thuật tạm” (26/3 – 27/4), người xem cười để cảm thấy thoải mái và cũng cười để suy ngẫm.
Ngày 26/3, nhóm “Plonk & Replonk” đã mang tới cho khán giả Việt Nam một thế giới khác thường qua một triển lãm đa phương tiện mang tên "Cười! Nghệ thuật tạm" tại Manzi Art Space (số 14, Phan Huy Ích, quận Ba Đình, Hà Nội). Tham dự tại buổi khai mạc triển lãm có đại diện Trung tâm Văn hóa Pháp L’espace tại Hà Nội, đông đảo du khách nước nài và công chúng yêu nghệ thuật ở Việt Nam.
Nhóm “Plonk & Replonk” là một nhóm nghệ sĩ rất nổi tiếng của Thụy Sĩ. Đây là nhóm bộ đôi anh em nhà Froidevaux là Jacques (1963) và Hubert (1966). Những sáng tác của nhóm này là sự pha trộn của tính châm biếm, hài hước phi lý, mỉa mai với lối suy nghĩ khác thường, xoay quanh các chủ đề như môi trường, toàn cầu hóa, giáo dục và chủ nghĩa tiêu thụ.
Không thông điệp mà lại mang thông điệp
Các tác phẩm được trưng bày tại triển lãm được thể hiện qua nhiều hình thức khác nhau như nhiếp ảnh, vật thể, điêu khắc, sắp đặt hay in ấn, đồ họa... Ở đó, những chất liệu bình thường của cuộc sống đời thường đều được sử dụng vào mục đích tạo nên tiếng cười cho công chúng từ những cách nghĩ, những ấn tượng riêng của mỗi người đối với những hình ảnh được trưng bày.
Không gian triển lãm “Cười! Nghệ thuật tạm”
“Chúng tôi không có ý định truyền tải một thông điệp nào đặc biệt mà chỉ mong muốn tạo ra những tác phẩm có sự khác biệt để gây cười, khiến người ta cảm thấy thoải mái”, đại diện đến từ Trung tâm Văn hoá Pháp L’espace Hà Nội chia sẻ. Điều đó có nghĩa là mỗi tác phẩm ở đó sẽ không giống với bình thường người ta vẫn thường thấy, khi đó chính sự khác biệt đó sẽ gây cười. Sau những tiếng cười sẽ là thời gian để người xem suy ngẫm về sự thú vị của những bức tranh, ảnh, đồ hoạ, những đồ vật, khối hình…
Một số tác phẩm thú vị tại triển lãm
Khi được hỏi về những ý nghĩa đằng sau một trong những tác phẩm mà cô ấn tượng nhất tại triển lãm, cô Haydi Cameron, một nghệ sĩ tài năng trong lĩnh vực Concept Art đến từ Paramaribo, Surinam nói: “Hãy để nghệ thuật đến với bạn một cách tự nhiên. Tự bản thân nó sẽ nói với bạn ý nghĩa của nó. Không cần phải giải thích quá nhiều”.
“Cười” sẽ còn lan toả tới đâu?
Những điều tạo nên tiếng cười trong những tác phẩm tại triển lãm đó là cách người nghệ sĩ kết hợp các yếu tố khác nhau để tạo nên điều khác thường ngay trong những sáng tác của mình. Bên cạnh đó, khác với nhiều triển lãm khác, tại triển lãm này, cách người ta sử dụng ngôn từ để chú thích cho mỗi tác phẩm đều cho thấy sự thoải mái, có chút "ngông" và không bị gò bó bởi những chú thích khuôn mẫu như “Nghề cổ: Mát xa cá mập”; “Vô địch nghệ thuật mờ”…
Chuối thời cơ khí hoá
Vô địch nghệ thuật mờ
Gần thôi
Theo lời của đại diện Trung tâm Văn hoá Pháp tại Hà Nội, những tác phẩm này nổi tiếng ở nhiều quốc gia, đặc biệt là ở Thuỵ Sĩ, Pháp, Đức. Trong giai đoạn toàn cầu hoá hiện nay, mỗi người tuy đến từ những quốc gia khác nhau nhưng đều có thể tìm thấy một nét gì đó rất thân thuộc đối với mình trong những tác phẩm mà họ thấy tại triển lãm. Và trong thời gian tới, những tác phẩm này sẽ được mang đến nhiều quốc gia khác nữa. Điều đó có nghĩa là tiếng “Cười” quốc tế này sẽ còn lan toả rất xa và sâu hơn nhiều nữa.
Đến với “Cười! Nghệ thuật tạm”, người xem được hoà mình vào một không gian bất thường, được cùng nhau giải trí, nghỉ ngơi và cười vào nghệ thuật. Và từ đó, mỗi người sẽ có những chiêm nghiệm riêng về thế giới xung quanh cũng như về nơi mình đang sống thông qua những tiếng cười không chỉ đơn giản mang tính giải trí đó.
Loan Lê - Khánh Linh - Nguyễn Thuận - Nga Đoàn
Phóng viên Sóng trẻ
Cùng chuyên mục
Bình luận