Giao lưu trực tuyến: “Giáo sư Cù Trọng Xoay: Từ chàng sinh viên nông nghiệp đến người viết kịch bản”

Đối với ngành giải trí bạn chỉ thấy được phần nổi là cái hào nhoáng, còn phần chìm là sự khổ luyện. Thành công qua một vai diễn như vậy theo tôi là sự ăn may. Cái tôi làm tốt hơn là viết kịch bản, công việc này bình yên hơn là một công việc không chuyên nhiều mạo hiểm như diễn viên. 

Khi tôi đóng vai Giáo sư Xoay, vì là diễn viên mới nên tôi có cách thể hiện nhân vật cũng mới. Có lúc tôi diễn được 8-9 điểm, khi lại chỉ có 3-4 điểm. Trong khi đó người nghệ sĩ chuyên nghiệp phải biết cân bằng cảm xúc, tức là luôn cố gắng phấn đấu để đạt 7 điểm trở lên. Tôi cho rằng mình không giỏi việc này lắm nên vẫn chọn biên kịch.

Đúng là may mắn thật vì nhờ có sự giúp đỡ từ anh Đỗ Thanh Hải, có những lời khen, lời chê của khán giả mà làm nên tôi hôm nay. Tôi học được sự bình tĩnh, không quá vui trước lời khen cũng không mất tinh thần khi nghe lời chê. Con người có thể đứng vững trước lời chê, nhưng chưa chắc đủ tỉnh táo để nghe lời khen. 

Tôi không muốn lấy lý do áp lực để biện minh khi không hoàn thành công việc.Tôi nuôi cảm hứng và giải tỏa cảm xúc bằng nhiều cách, ví dụ khi đang làm việc thì vào facebook xem cái nọ cái kia, rồi bình luận, chặt chém với bạn bè cả buổi sáng, gác qua một bên áp lực hay tiến độ công việc. Khi viết kịch bản thông thường bạn viết từ A đến B đến C rồi đến D. Nhưng có hôm bạn viết từ D cũng không sao cả.

Tôi nghĩ diễn viên mới là người nhận ra dễ hơn.Tôi ít khi ghi tên tác giả trên kịch bản của mình nhưng các anh chị diễn viên đều nhận ra, bởi lời thoại tôi viết cũng giống như cách tôi nói chuyện nài đời. 

Nhiều biên kịch gửi tôi kịch bản hài nhưng tôi lại không thấy hài, đó là do quan điểm về hài hước khác nhau giữa các biên kịch.Tôi quan niệm văn do người, kịch bản cũng do người. Viết hài kịch phải là từ người hài hước, viết kịch bản phim tình cảm thì phải là từ người sâu sắc. Bản thân tôi viết hài kịch vì tính cách vui vẻ, lạc quan của mình.

Tôi nghĩ chuyện đó hết sức bình thường vì có người thích thì nó mới tồn tại. Khán giả mới là người đánh giá kịch bản tốt hay dở. Có người thích những kiểu hài nhảm nhảm để đỡ đau đầu, có người lại thích hài kiểu thâm thúy. Một người nghệ sĩ biết sáng tạo phải khiến cho khán giả tranh luận về đứa con tinh thần của mình.  Nhưng tựu chung, biên kịch nào cũng muốn viết những tác phẩm có ích, dù cái ích đó ở mặt nào.

Năm 2001, tôi bị bí ý tưởng viết kịch bản và quyết định gác tất cả công việc sang một bên, xách balo lên và ra ga tàu. Ở đấy tình cờ tôi mua một quyển sách có tựa đề “Sự sống sau cái chết” viết về những câu chuyện xoay quanh các Diêm Vương và cuộc sống dưới âm phủ. Từ đó tôi nảy ra ý tưởng viết kịch bản có sử dụng hình tượng Diêm Vương. Kịch bản này sau đó bách chiến bách thắng, đạt được nhiều giải thưởng trong đó có 4 huy chương vàng tại liên hoan phim thành phố ở các hạng mục khác nhau. 

Xuất phát điểm của tôi cũng là từ con số 0 như nhiều bạn mà thôi. Thậm chí đôi lúc ngồi nghĩ lại tôi thấy việc mình đến với nghề biên kịch như một giấc mơ có chút hão huyền. Hồi xưa khi thấy các nghệ sĩ lão làng như Xuân Hinh, Thanh Thanh Hiền, Tự Long, Xuân Bắc,... trên TV, tôi ao ước được gặp họ một lần. Khi chia sẻ mong muốn đó với bạn bè, tôi bị chê cười vì họ cho rằng tôi học y, làm sao có cơ hội gặp được những ngôi sao sân khấu. Nhưng tôi không từ bỏ và vẫn nuôi hy vọng. Khi lên đại học, tôi vào đội kịch rồi dần dần được gặp hết những người mà mình từng ao ước, thậm chí còn được diễn cùng sân khấu với họ. Mọi người thường coi nhẹ ước mơ vì nghĩ không thể đạt được nhưng nếu cố gắng, bạn sẽ chạm được đến nó.